优秀的教案能够促进师生之间的有效沟通，增强课堂互动的质量，教案的有效实施能够为学生创造良好的学习环境和氛围，下面是28写作材料小编为您分享的水墨美术教案8篇，感谢您的参阅。
水墨美术教案篇1
活动目标：
1、通过装饰花瓶的活动，培养幼儿对中国画的热爱，体验印染和装饰所带来的乐趣。
2、通过欣赏青花瓷，简单了解二方连续纹样的特点。
3、能够较熟练的运用毛笔和国画颜料进行印染和装饰，培养幼儿的创造力。
4、体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。
5、在想象创作过程中能用简单的材料装饰，体验成功的乐趣。
活动重点难点：
1、重点：运用毛笔和国画颜料进行印染和装饰花瓶
2、难点：二方连续纹样的设计
活动准备：
1、教具：课件、范例2、学具：纸盘、报纸、毛笔、花瓶底图、宣纸幼儿人手一份；颜料两人一份；
活动过程：
一、开始部分
1、师幼问好。
2、欣赏视频，引出。
今天刘老师给小朋友带来了一段师视频，请小朋友仔细的看。
师提问：请小朋友们说一说，视频上的瓷器有什么共同的特点？（只有蓝白两种颜色）小结：古时候人们把蓝色叫做青色，所以我们看到的这些瓷器就是我们中国特有的青花瓷。青花瓷只有蓝白两种颜色，又称白地青花瓷，也叫青花，很有特点。
二、基本部分
1、欣赏青花瓷实物，激发兴趣。
2、学习运用印染的方法制作青花瓷。
（1）谈话激趣。
现在老师要用一种特殊的方法制作青花，我不用毛笔来画，只请清水帮忙，你们相信吗？
（2）教师示范做印染画的方法。
（3）幼儿动手做印染画。
3、继续欣赏青花瓷，认识了解二方连续纹样。
（1）了解青花瓷花瓶的的各部分名称。
（2）认识了解二方连续纹样。
（3）欣赏范例，说一说喜欢哪一部分
4、幼儿完整的制作青花瓷花瓶。
（1）装饰花瓶的瓶口、瓶颈、瓶底。
（2）瓶身上粘贴印染画。
三、结束部分
1、幼儿互评制作、设计的青花瓷。
2、装饰区角。
3、结束活动
活动反思：
教学反思是教师专业发展和自我成长的核心因素，经验＋反思=成长，随着新课程的推进，这一由美国心理学家波斯纳提出的教师成长公式已日益为人们所熟知。华东师大叶澜教授指出，一个教师写一辈子教案不一定成为名师，如果一个教师写三年的反思，有可能成为名师。没有反思的经验，只能是狭隘、片面、肤浅的经验；不会反思的教师，他的教学能力和水平至多只是经验的累积，能够不断反思的教师，他的智慧就会随之不断增长。
如果一个教师只满足于经验的获得而不对经验进行深入的反思，那么他的旧有理念及不适当的行为就很难改变，其结果他的教学将可能长期维持在原来的水平而止步不前。现代所面临的最大挑战不是技术，不是资源，首先是者的理念。理念正确与否是教师是否成熟的重要标志。有什么样的理念就会有什么样的教学行为。正确的理念导致正确的行为，错误的理念导致错误的行为。如果一个教师的理念陈旧、方法等方面落后的话，那么，他的工作精神越投入，对学生的'伤害往往越大。为此，教师首先需要反思的就应该是自己的理念。
实践证明，凡善于反思，并在此基础上不断进行努力，提高自己教学效果的教师，其自身的成长和发展的步伐就会加快。在教学中，一旦教师熟悉教材，特别容易陷入机械重复的教学实践中，处在经验性思维定势、书本定势、权威定势和惰性教学之中。因此，开展教学反思，加强教师自我评估和自律学习对教师主体的发展特别重要，教师只有把自我的发展看成是必需的和必要的，才会努力的去发展自我，建构自我，对自己的发展形成整体性的看法，从而不断促进自我学会教学，教会学生学会学习。
教学反思可以进一步地激发教师终身学习的自觉冲动，不断的反思会不断地发现困惑，“教然后而知困”，不断发现一个个陌生的我，从而促使自己拜师求教，书海寻宝。学习反思的过程也是教师人生不断辉煌的过程。教学反思可以激活教师的教学智慧，探索教材内容的崭新表达方式，构建师生互动机制及学生学习新方式。
水墨美术教案篇2
教学目标（知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观）：
1．通过学习指导学生能够控制毛笔的水分，调出不同层次的墨色。
2．能根据需要选择运用毛笔中锋和侧锋等用笔方法。
3．用浓墨和淡墨，中锋和侧锋等不同的用笔用墨方法，试着进行水墨画想象立意创作。
4．通过学习，引导学生对水墨画艺术有所了解，激发学生创作学习的兴趣，让学生体验水墨画艺术创作的乐趣。
教学重点：
1．引导学生认识水墨画中浓、淡墨的变化，学会调处不同浓淡层次的墨色。
2．指导学生体会毛笔的中、侧锋等用笔，学会在创作体验中变换运用不同的用笔方法。
教学难点：
1．引导学生根据个人水墨游戏的画面进行想象勾画,使作品体现性完整性
2．在水墨画学习中培养学生形成良好的水墨画学习常规习惯，引导学生在乐学的同时，学会整理清洁好自己的材料与工具。
教学准备（媒体运用）：
教具准备：
水墨画名家作品欣赏课件、表现浓淡墨变化的有代表性欣赏范图、表现不同的用笔变化的代表性欣赏范图、学生优秀的习作范图、教师常用的水墨画工具与材料
学具准备：
每位学生大、中、小毛笔各一支（其中羊毫笔两支、狼毫/兼毫笔一支）；墨盘/砚台一个；调色瓷碟一个；羊毛粘一块、吸笔纸若干、水桶/笔洗一个；每生两张四尺三开大小的宣纸各一份。
教学理念（教学策略、组织形式及课程资源的开发和利用）：
本课是人教版美术教材中第一次安排的中国画课堂教学课程，从以往的国画教学反馈来看，本课时课堂教学的策略从以下几点来设定:
1．课前指导学生把学习用具与材料进行合理的整理，有规律的摆放，以保证上课时间的效率性。
2．上课初始，教师通过组织学生欣赏传统中国画作品与儿童水墨画作品，引导学生认识水墨画艺术的特点，激发学生学习的兴趣。
3．通过引导学生进行墨色的实践体验，使学生自主发现水与墨之间的调色关系，认识“墨分五色”的道理。
4．通过引导学生观察范图中的用笔变化，让学生认识不同的用笔方法与形象塑造之间的关系，并组织学生进行各种变换用笔的体验。
5．通过组织学生观赏中外画家及优秀学生的水墨画创作，拓展学生的创作思维，鼓励学生进行有目的、有性的水墨画创作实践，并在实践过程中灵活的运用浓淡墨，合理的变化用笔的方式。
教学过程：
一导入新课：
1．情景导入：
（教师课前组织个别学生把学习用具与材料准备好，并放在画桌上相应的位置,如图1）。教师组织学生进画室就坐，使学生一进画室就对本课的学习内容与兴趣充满了兴趣与好奇。
2．讨论与认识：
教师引导学生说说：“你知道本节课我们要学习什么？”
（由于学生们大多数对中国画都处于一知半解的状态，所以在回答问题时大多会出现“中国画”与“水墨画”、“水彩画”等其它绘画形式相混淆的现象。）
教师出示欣赏课件，引导学生通过对作品图2～图7的欣赏，认识了解水墨画的艺术特点。
图1．工具材料摆放位置示意图 图2．学生作品 图3．米芾：《山水》
图4．齐白石《花鸟》 图5．学生作品 图6．学生作品 图7．梁楷《泼墨仙人图》
教师引导学生欣赏作品，并进行总结，教师根据各班级学生的认知特点，进行相应的补充、总结：
a：什么是中国画？中国画的特点你知道那些？
（中国画简称“国画”，是我国的传统造型艺术之一，在世界美术领域中自成体系，中国历代绘画在不断演变中，从题材范围来看，可分为人物画、山水画、花鸟画三大类。在创作形式上又分为：工笔、写意、勾勒、设色、水墨等造型技法表现形式。）
b：什么是水墨画？
（中国水墨画的诞生，是中国绘画发展到一个相当高度文明时期，伴随着用纸、用笔、与用墨的创造与表现，产生了这种水墨畅神、写意的“水墨画”。水墨画起源于唐朝，创始者是唐朝大诗人、画家、王维。）
c：水墨画常用的工具是那些？你能正确的说出它们的使用方法吗？
（水墨画创作的主要工具：毛笔、墨汁、宣纸和水，辅助工具：调色瓷碟（盘）、笔洗、画毡、笔帘、镇纸、印章和印泥等。）
二、出示课题：
这节课，咱们就来运用这些“新朋友”──水墨画工具与材料，来做《水墨游戏》。
三、讲授新课：
1．墨与水的游戏：
“当毛笔蘸满了水和墨，在宣纸上重重地点画一笔，快看，出现了什么？然后，第二笔、第三笔，又出现了怎样的神奇？”
a：教师引导学生用吸笔纸吸去笔中的水份，用羊毫毛笔的笔尖蘸一些浓墨，再瓷碟的边缘掭拭，直接在宣纸上点笔，画线，观察点与线的颜色变化；
b：教师再组织学生分别用刚才的墨笔笔尖蘸一滴、两滴、三滴、多滴清水后，分别在宣纸上随意的画点、画线条，观察点与线的颜色变化；
c：教师组织学生通过刚才的实践游戏，观察自己的作品如图8～图10,总结出墨与水的变化关系：
图8．学生作品 图9．学生作品 图10．学生作品
教师根据各班级学生的认知理解的不同，根据学生的发言，进行适当的补充，加强学生对墨色的理解认识:
（随着水份的不断加入，墨的颜色也产生了不同的变化，出现了墨的浓淡深浅的美丽。……）
（古人有“墨分五彩”之说，五彩即焦、浓、重、淡、清。不加水的墨叫焦墨，黑而发光，加少许水就成为浓墨，比淡墨重的叫重墨，水分多成为灰色的叫淡墨，极为浅淡的叫清墨。）
2．变化多端的用笔游戏：
a：教师询问学生刚才在游戏中是怎样执笔的？
教师组织学生体会自己最佳的执笔方法，并根据学生的习惯、认知的不同，进行实践性的体验说明：（执笔：常见的是五指执笔法，实际绘画可根据自己的握比笔习惯调整，关键是要让笔活用自如。……）
b：教师组织学生把笔垂直或侧倒（中锋与侧锋）画点与线；观察宣纸上的笔痕变化；
c：教师组织学生从不同的方向（上、下、左、右）用笔，画点与线；观察宣纸上的笔痕变化；
d：教师组织学生用不同的快、慢速度，用不同的轻、重笔力画点与线；观察宣纸上的笔痕变化：
e：教师组织学生通过刚才的实践、体验练习，观察自己的作品如图11总结出用笔的变化与画出的痕迹之间的关系，并适时的出示课件如图12，补充、说明，引导学生加强认识：
（因为用笔方法的不同，产生不同的水墨变化; 因为用笔的方向不同，产生不同的水墨变化; 因为用笔的力度不同，产生不同的水墨变化。……）
图11．学生作品 图12．用笔示意解说图（转自《儿童水墨画》）
四：提高与拓展：
1．教师组织学生根据刚才游戏体验的画面，进行不同方向的观察，联想，进行大胆的变化、添画形象，活动，让学生进一步的在水墨游戏中展现个人的独创性，更加尽兴的进行水墨游戏。
2．教师鼓励动作快的学生根据自己的意愿,大胆的运用不同的用笔用墨方式,进行一幅有性的水墨游戏创作.
3．教师组织学生谈谈自己本课的游戏体验，说说自己对水墨画的认识：
a：你能谈谈运用宣纸绘画的.感受吗？运用宣纸绘画与常用的普通图画纸有什么不同？
教师根据学生的认知与发言，进行相应的有关宣纸艺术文化的介绍与引深。
（宣纸有生、熟之分，写意画用生纸，生纸落墨上色容易渗化。上过胶矾的叫熟纸，不会渗化，用于画工笔画。纸的大小以长度尺寸来分，常见的是三尺、四尺、五尺、六尺，最长的有一丈二尺长，还有更长的。学画时可用四尺宣纸一裁三开使用，称为四尺三开大小……。）
b：你发现水墨画的创作艺术特点是什么？
教师根据学生的认知与发言，进行相应的补充：
（水墨画是中国画的一种，是指纯用水墨所作的画，体现单纯性、象征性、自然性的艺术特点，在创作中体现“墨既是色”的艺术创作特征……）
c：你喜欢运用水墨画的形式进行绘画创作体验吗？在今天的学习中你遇到了那些困惑？你觉得在今天的学习中你收获最多的是什么？……
五、总结：
中国画数千年来作为中国灿烂文化的一部分，随着各时代、各民族的画派、风格、艺术形式、表现技法不断演变，提高，形成了具有自己民族传统和独特的艺术风格，以及鲜明的时代特色的中国绘画。中国画以笔墨“线条”作为主要造型手段，以“传神”作为塑造艺术形象的根本要求，并融诗入画，使画的意境、布局、笔墨、色彩完全诗化而成为“无声的诗”。中国画这一鲜明特点不仅是中国近、现代绘画艺术发展的重要基础，而且也影响了东南亚一些临近国家及近代欧洲画坛。
作为一个中国人，今天我们开开心心地做了一次水墨游戏，感受了中国传统文化的艺术美，作为一个新时代的小学生，课后，我们不妨也试着运用水墨、彩墨来表现抒发出我们自己生活中的喜、怒、哀、乐，用我们的传统艺术来表现今天我们的五彩生活。
教师出示课件，引导学生欣赏优秀的学生水墨画、彩墨画作品，激发学生对国画学习的兴趣。
水墨美术教案篇3
一、教材分析：
在一年级的美术教材中，学生较早地接触了水墨，对于培养学生的笔墨感受能力、激发学生水墨兴趣等有着积极的意义。
通过水墨手段，认识线，用线去自由涂抹，尝试造型，感受笔墨，在水墨空间里游戏和活动，是富有生命力的课程。树立起学生的表现和尝试意识，让学生在水墨的线条、块面中自由地散步，感悟水墨的浓淡干湿和曲直粗细，抒发自己快乐和愉悦的心情。水墨课程的安排在美术学科中连续性强，因此，培养学生的认知和兴趣，充分刺激学生的视觉，让学生接触并反复尝试和体验笔墨，使抽象化的线条富于情感，对于学生审美能力的培养和自由创造能力的发展有着积极的建构意义。
二、教学目标：
通过水墨活动，认识笔墨工具，了解笔墨意趣，培养对水墨活动的兴趣。
尝试用线表达笔墨意趣，用笔和水墨表现浓淡干湿、粗细曲直的变化，抒发笔墨情感，培养审美个性和创造精神。
三、教学重难点：
教学重点:尝试用笔和线条表现水墨情趣，自由抒发情感。
教学难点:大胆地运用笔墨;笔墨的表现有一定的形式美感，并能添加赋形，尝试各种变化，表现一定的思想内容和情趣。
四、教学准备：
教师准备：笔墨工具、笔墨范作若干，长飘带几根。
学生准备：宣纸、毛笔、国画颜色，笔洗等
五、教学过程：
第l课时:
a·通过表演，让学生初步感受线条的魅力。
a·学生(或教师)进行体操或是简单的舞蹈表演，手中舞动飘带，让飘带富有各种各样的动态变化。
b·教师请学生注意观看飘带的动态和变化，惑受飘带的曲线美和动态美。
c·学生说一说自己的感受：飘带飞舞起来，带给我们什么样的感觉?
d，讨论，表述。
b·通过尝试，初步感悟水墨的变化。
a.尝试用毛笔和水墨表现飘带飞舞起来的感觉。注意线条的流畅性和动态美。
b·观看自己随意涂抹的线条，找出其中的水墨变化:在自己表达的线条中，是否有深浅、粗细等方面的变化?
c·想一想:这些变化有意思吗?为什么会有这些变化?利用水墨工具，还能涂抹出什么样子的变化?
d·带着这些问题，再次尝试水墨游戏，尽情涂抹，尽力表达丰富的变化，表达自己的情绪，让自己的水墨线条在自己的想像中自由散步。
(a)浓·谈、干、湿。
(b)粗、细、长、短。
(c)断、连、顿·挫。
(d)……
c·交流活动。
互相比较一下，谁的水墨表达最有趣，自己的.涂抹像什么。
第2课时:
a·比较和欣赏。
a·将自己上节课涂抹的水墨游戏作品和书上的作品进行比较，看看各自的表达有什么不同。
b·欣赏书上的范作。感受并体会他们的作品什么地方最有感染力。
c·了解水墨线条大师的作品和轶事。
b·干尚仑水墨游戏的舌动和创作。
a.可以表现的内容:人物、动物、植物等，或者是自己想像的以及抽象的东西，并不一定有具体的内容，并不一定要像什么。
b，可以想好了再画，也可以边画边想，或者是先随意涂抹，再看看像什么，然后进行添加。
c·尝试笔墨游戏。
a.学生根据自己的构思，表现笔墨效果。大胆尝武水墨的变化，有意识地运用各种技巧。
b·教师鼓励学生大胆尝试各种方法，巡回指导。
d·展示交流。
a.展示自己的作品，说说自己的得意之处。
b·相互欣赏评价。
e·教师总结。
水墨美术教案篇4
2009年淮安市音美学科 参评教案设计：
水 墨 游 戏
——荷 花
淮安市经济开发区新兴小学 胡继钰（***）
教材及学情分析：
荷花常以纯洁、高雅的形象出现在历代诗人、画家的笔下。本课是在学生已经初步了解和掌握水墨画的基本知识及技能的基础上，进一步提高学生对中国画的认识。让学生练习用毛笔和宣纸写意花卉画，从而掌握运用适当的水份，表现不同的浓淡墨色及写意花卉画的技能。通过水墨游戏进一步培养学生热爱民族传统绘画的情感。教学目标:
1.使学生在了解荷花的特性和特征（结构和各种姿态），以荷花出污泥而不染的美的精神感染学生。
2.使学生了解写意花卉的有关知识，学习中锋、侧锋作画的技法，了解水墨、宣纸的性能。
3.通过水墨游戏进一步培养学生热爱民族传统绘画的情感。教学重点：了解荷花的基本结构，练习用笔、宣纸写意花卉画的技能。教学难点：不同墨色（浓淡）的表现方法。教具准备：范画两幅，空白宣纸3～4张及作画工具等。教学过程：
一．组织教学（注意检查学生学习用品是否备齐）二．谜语导入课题
1．猜谜：“泥里一条龙，顶上一张蓬，浑身一节节，花开满堂红。”这是什么？（——荷花）
2．师述：对于中国画的知识，我们以前也了解一些，还试画过树和石头，一般都是采用写意法，今天我们将继续学习用写意法来画荷花。
3．板书课题：水墨游戏——荷花 二．新授
1．欣赏荷花图片（实物照）：
（1）启发谈话：你们知道荷花是什么颜色的？它什么时候开？（学生交流后回答）
（2）师述：荷花一般情况下夏日开，准确地说是在夏秋交际才盛开，荷花有红、白、黄和粉红等颜色，花有背面的、侧面的；有盛开的、有含苞欲放的小尖荷，荷花的果实叫莲蓬，长在花瓣中间，花下是大而圆的荷叶，花随风时时还散发出阵阵清香。花虽这般美丽，但它都是身在污泥之中，故有诗句“荷花出污泥而不染，濯清涟而不妖”的高贵精神所在。下面我们就用这种精神“荷花出污泥而不染”的精神来学画写意荷花吧！
2．读画（出示范画）（1）引导学生分析范画。
请同学们来看着幅画上的荷花，它与照片上的花有什么异同？（生答）
再说说这幅画由哪几部分组成？（——荷叶、荷花、荷梗）荷叶有什么不同？（——虽是一块墨，但却有枯湿浓淡之分，即“泼墨”法，注意“泼墨”不是将墨倒泼上去的，而是运用侧锋画成的）。
荷梗的形状？（——为中空管状，周围生有细毛刺）
花呢？（——荷花的花呈复瓣，尖端颜色深而艳，花瓣梗处淡而雅，花心中还有蕊丝。）
（2）这幅画分几部画成的？（同桌相互讨论交流）
（——分三步画成，第一步：画荷叶
第二步：画荷花
第三步：画荷梗）
3．技法指导：（1）理解基本知识。
（教师运用课前准备好的范画对学生进行基本知识介绍，让学生对画的布局及墨色有个初步的了解。）
定位：也叫布局，也就是说荷花、叶整体在画纸上的位置要适中，可先用铅笔轻轻画下大概，以便掌握整体。
蘸墨：用湿笔蘸少许墨在盘中调几下，然后再用笔尖蘸上浓墨，这样画出来的一笔就有深有浅，墨色比较活。（指名让学生在准备的纸上练习）
（2）指导作画步骤。
（作画前再让学生看范画，注意它的构图）
提问：先画花会出现什么情况？（师作示范）（——先画花可能会出现画面不够或花头太小，突不出）
具体画法：
第一步：画荷叶。（把笔掭干一点，先在笔中蘸饱淡水墨，后在笔前端蘸浓墨待其稍稍渗透即可用侧锋厾画，叶越画越淡，最好能使叶有虚实变化，墨色有浓淡枯湿之分。泼墨画荷叶时要注意留出花头的位置。）
第二步：画荷花。（换笔）（先将笔蘸饱水，再蘸朱砂色，方法与蘸墨相同，笔尖部少蘸些曙红或胭脂色，一笔点出，注意花瓣形状要 归心，不能太散，花瓣画好后，趁色未干画上瓣的花茎脉，这样色就会自然渗透的。再用朱砂色蘸少许墨点上花蕊，也可直接用淡黄色点蕊，待花头画好后在花瓣基步染上洁净的淡藤黄色。）
第三步：画荷梗。（用中锋、浓墨一笔写成，不可复笔，注意用墨不易太枯或太湿，线条勾好后可用淡花青加淡墨调和成淡螺青随意以中锋点厾苔点,用笔要轻松不要点的太多，浓墨细点似其毛刺。）
第四步：根据画面适当添画水草（亦可不添加）三．尝试练习
1．学生根据讲解步骤进行练习。2．教师巡视，个别辅导。四．学生作品展评
1．自评。让画好的学生将自己的作品进行展示，说一说自己画的最得意的地方。
2．互评。你认为谁的画最棒？有什么需要改进的地方？ 3．点评。对那些有进步的，画的较好的学生及时予以表扬。五．课堂总结
师：通过本节课的学习你了解了哪些水墨画的知识，掌握了哪些画水墨画的技巧？把你的收获与大家分享一下吧！(学生自由谈一谈)六.课外欣赏
课后找一找以荷花为题材的作品，欣赏作品，体会画者所要表达的思想感情。
水墨美术教案篇5
课题：第一课
水墨游戏领域：造型
表现课时：
1课时教学目标：
1、尝试使用中国画的工具，材料。
2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。
3、培养学生热爱民族传统艺术的思想感情。
教学重点：
1、认识、掌握工具材料的使用。
2、焦、浓、重、淡、清的画法。
教学难点：
1、工具的.使用。
2、用笔、用墨的训练。
教学工具、材料：
毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。
课件
教学过程：
一、准备阶段
教师检查学生所带材料、工具情况。并对用具进行调配。让每一名学生都有事情做。
二、引导阶段
出示一幅中国画范画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。 展示课件让学生直观认识什么是中国画，并出示课题——“水墨游戏”。
三、发展阶段
1、教师边实践边介绍中国画的工具材料。
（1）毛笔：羊毫（软）、狼毫（硬）、兼毫（中性）。
（2）墨汁：（一得阁、中华）、墨块（收藏、欣赏）。
（3）纸：（生宣纸：吸水性强、画写意画用，熟宣纸：吸水性差）
（4）砚台：（收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。）
2、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。主要提醒学生水在墨当中起到的作用。就是掌握用水的量，或用墨的量。
3、请学生与教师一起练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。
四、作业布置作业：画一幅有浓、淡变化的水墨画。
教师巡视指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。
五、展示阶段征集作业，组织学生谈谈体会，讲教训、经验。最后教师小结、评价并布置下节课所要的学习工具、材料。
六、收拾整理组织学生清理卫生，学生热爱环境卫生。
教学反思：
由于是初次正式接触中国画，孩子们显得异常兴奋，课堂上能够认真听讲，大胆尝试。为了增强学生学习国画的信心，我选择了较为简单的小叶子、小辣椒作为学生的作业练习，因为简单，学生们掌握得地快，因此，大家对中国画表现出浓厚的兴趣来。然后我再循序渐进，设置一些稍微复杂点的作业让学生完成，同学们基本上完成了教学任务。因此练习的设计要讲究梯度，这样才能照顾到全体同学。
水墨美术教案篇6
小学一年级美术：水墨游戏教案
2013-12-13
?摘要】为了丰富同学们的学习生活，精品学习网小学频道搜集整理了小学一年级美术：水墨游戏教案，供大家参考，希望大家喜欢。
水墨游戏
一、教学目标：
1.通过水墨活动，认识笔墨工具，了解笔墨意趣，培养对水墨活动的兴趣。
2.尝试用线表达笔墨意趣，用笔和水墨表现浓淡干湿、粗细曲直的变化，抒发笔墨情感，培养审美个性和创造精神。
二、教学过程：
a.通过表演，让学生初步感受线条的魅力。
a.学生(或教师)进行体操或是简单的舞蹈表演，手中舞动飘带，让飘带富有各种各样的动态变化。
b.教师请学生注意观看飘带的动态和变化，惑受飘带的曲线美和动态美。
c.学生说一说自己的感受：飘带飞舞起来，带给我们什么样的感觉? d.讨论，表述。
b.通过尝试，初步感悟水墨的变化。
a.尝试用毛笔和水墨表现飘带飞舞起来的感觉。注意线条的流畅性和动态美。
b.观看自己随意涂抹的线条，找出其中的水墨变化:在自己表达的线条中，是否有深浅、粗细等方面的变化? c.想一想:这些变化有意思吗?为什么会有这些变化?利用水墨工具，还能涂抹出什么样子的变化? d.带着这些问题，再次尝试水墨游戏，尽情涂抹，尽力表达丰富的变化，表达自己的情绪，让自己的水墨线条在自己的想像中自由散步。
(a)浓?谈、干、湿。
(b)粗、细、长、短。
(c)断、连、顿?挫。
(d)……
c.交流活动。
互相比较一下，谁的水墨表达最有趣，自己的涂抹像什么。
水墨美术教案篇7
活动目标：
1、能大胆尝试调配墨色的浓淡层次，了解水与墨的相互关系。
2、在体验、探索、欣赏中感受中国画的独特美感。
3、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。
4、培养幼儿的欣赏能力。
5、喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。
活动准备：
1、两幅幼儿水墨画作品;大师的水墨画作品一幅;
2、水墨画常规用具(毛笔、墨汁、抹布、洗笔桶、宣纸等);
3、一次性水杯若干。
活动过程：
一、比较，引出
1、出示两幅幼儿作品，对比：“这两幅画在墨的颜色上有什么不同?”
2、教师小结。
二、探究水墨
1、交代要求：老师为每个小朋友准备了很多杯水，请你让水和墨一起做做游戏，看看有什么变化?
2、幼儿尝试、探究。
3、交流，小结。
三、欣赏水墨
出示大师的'画，讨论：画上画了什么?墨的颜色有变化吗?你是怎么看出来的?
四、表现水墨
1、交代要求：请你运用我们刚才调好的不同浓淡的墨去画画自己最想画的东西。
2、幼儿作画。
3、展示作品，同伴间互相交流。
活动反思：
通过对水墨画的教学活动，使学生发现自己的能力，建立起大胆创造的信心，让幼儿在动手操作的过程中把自己潜在的创造力充分表现出来。这种创造的过程将会使幼儿体会成功。每个幼儿的点滴创造不单能受到大家的尊重，同时也学会了尊重别人，唤起幼儿美好的情感，建立起健全的人格。
水墨美术教案篇8
教学目标：
1、认知目标：了解动物的生活习性和样貌特征，感受动物的美和可爱；感受各种材料特性，探讨巧妙运用各种材料、手法表现有创意的“可爱的动物”的方法。
2、情感目标：培养保护动物的环保意识，体验合作、探究、发现的愉悦，激发自信心和美术学习的兴趣。
3、能力目标：通过探索用各种媒材自由创作动物的方法，培养学生的综合学习能力和创造精神。
教学重点与难点：
1、教学重点：欣赏、感知、探索、理解自然界及艺术作品中的动物的形、色、动态之美，引发喜爱动物之情和环保意识， 探索用各种媒材自由创作动物的方法，培养合作意识和综合学习能力。.
2、教学难点：巧妙运用各种材料、手法表现有创意的“可爱的动物”
教学准备：
1、每个同学都收集一到两个与动物相关的故事
2、动物欣赏图片和视频资料。
3、各种用以制作“动物”的材料和工具。
教学过程：
一、表演、回忆、发表
1、表演猜谜：你知道哪些的动物的动做？你能把它模仿出来让其他小朋友去猜一猜吗？（部分学生台前模仿某一种动物进行表演，台下学生猜迷）
2、引导学生回忆并说出自己喜爱的动物形体、颜色、花纹等基本特征和这种动物有什么生活习性？喜欢生活在什么环境里？
二、观察、赏析、感受
1、播放各种动物的活动录象和图片，引导学生观察其生活习性和活动规律。
2、浏览各类动物活动场面的视频及图片资料，引导学生赏析比较动物的颜色、外形、斑纹、动态等，认识动物之美和可爱之处。
3、学生分组讨论及汇报：最喜欢哪种动物？为什么？知道哪种动物的故事呢？
4、赏析艺术家表现动物的美术作品，了解不同的美术表现方式和美的多样性。（教师引导学生思考后发表：你觉得这些动物漂亮吗？你喜欢吗？为什么？）
三、思考、探索、创作
1、引导赏析学生制作的'动物作品的美感（从形、色、花纹、动态方面引导），探索如何巧妙的运用各种材料制作动物的方法（用了哪些材料？）。
2、师生总结制作“动物”的方法：
（1）根据材料来决定要制作的“动物”。
（2）根据想好的“动物”来选择制作材料。
3、围绕重难点有目的地进行讨论：
（1）本组要制作一组什么动物？
（2）用什么材料？
（3）如何分工合作？
（4）想为这组每个动物起个什么名编一个什么故事呢？
（小组长汇报讨论结果）。
4 、提出作业要求：小组合作制作一群自己喜欢的动物。
5、小组分工合作，开始进行制作“动物”的活动。
四、展示、评价、延伸
1、各小组展示自己的作品，进行“动物的故事”童话剧表演。
2、思考总结：通过本节课的学习，你学到了什么？了解了什么？学到了哪些知识技能？探索了什么问题？
3、了解我国有哪些珍稀动物，引导学生自我进行环保。（示珍稀动物图片请学生判断）
4、针对各小组的学习、创作、表演情况进行小组自评互评。（评价引导：形似、色美、花纹是否生动，是否有创意？本课自己和同学的学习、表现怎样？）
板书设计：
水墨游戏——动物
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